人像摄影中的美姿当然是一种艺术表达方式了。本身摄影就是将美好的一瞬间留于画画的艺术。在没有照像机的时代，人们通过绘画、雕塑等方式来表达人类对美的追求。随着时代的发展，照像技术出现了。人们更加迷恋于记寻那些认为是美的事物了。

但是由于绘画、雕塑的高门槛、照像器材、胶卷的限制性，人们不能随心所欲地去留着美、留住瞬间。那个时代给人留下了多少的遗憾与无奈。

数码时代出现了。潜伏在人们本能对美的喜爱，从单反、微单、手机中一下就爆发出来了。人们忽然发现在自己身边，美丽是如此之多：有的妖娆、有的娇柔、有的妩眉、有的狂野......各有各的特点。但是如何将这些特点更大限度地发挥出来呢？也就慢慢产生了美姿。

所谓美姿，在恒实的理解中，就是在摄影过程中，根据所拍摄人像的特点、摆出一些符合人体特点的语言与形体线条动作，来最大程度上的将人体美呈现在画端。

下面我们就看一些美姿作品，看一下美是如何在艺术的翅膀翩翩起舞。

通过人体的腿部、眼部、手部、身体在空间中做出的的各种符合人物肢体动作，来最大限度的呈现一种青春美和人体美。

人像摄影美姿是艺术吗？把问号去掉。回答：是艺术。

为什么敢这么回答呢，我就个人的认知发表个人看法。

首先就艺术的定义不能片面和严肃过头。在我看来艺术就是人们对于生活，社会，情感等直观感受的一种升华表现和思考需求，有了“来源于生活，高于生活”的内涵，在表现力和方式上用精炼的能力表达出来，没有任何的固定标签。

在人像艺术形式上，以前的艺术表达方式是最早的岩石壁画，然后陶瓷上的刻画，
到文明社会有的纸画，再到现今摄影技术的人像摄影，还有现在的电脑人像合成等等。

人像摄影有几个点达到了，就是艺术的人像摄影美资。

1.有对摄影技术的能力掌握：能发挥出摄影的技术优势和特点。比如下面的照片，技术含量很低的是这样的，

技术含量高水平的是这样的

2.有对摄影对象感性特征把握和理性发挥：下面的图片大家可以直观的感受到。

简单具有技术和美感的。

对于感性要求高和理性发挥的。

3.有对人像摄影追求尽善尽美的专业精神和态度：看看好的人像摄影师是怎么样的实干态度和精神。

最后向这些敬业的摄影工作者致敬。

首先来讲人像摄影肯定算是艺术，这个应该没有问题，摄影这门艺术很多时候被人误解为不是艺术，但其实可以这样解释，任何可以记录传承得载体都有做为艺术作品得潜力或者说可能，而摄影是可以传承下去得，照片就是传承得载体，记录其实是艺术最初得形态，最开始文字得出现就是为了记录，而绘画得出现也是为了记录，同时在近代摄影得出现也是记录，只是因为摄影得发展时间较绘画较短，而且入门得门槛比较低所以经常被人误解摄影不算艺术，但其实这种载体也完全可以成为非常优秀得艺术作品。\r

而人像摄影也是摄影得一部分，只要是有精神存在得人像摄影一样是可以作为艺术作品存在得，其实很多人像绘画作为有名得艺术作品存在，摄影也是可以得。\r

其实艺术到最后殊途同归，无论是任何形式得艺术作品都是表达一种思想，就是作者想要表达得思想，只要能表达思想得载体都可以作为非常好得艺术作品存在得。

人像摄影美姿

毫无疑问的事情，人像摄影美姿是艺术。虽然影楼摄影就是模特在摆动作，但是对于摄影师来说，却不是简单的记录模特的各种姿势动作和形象，而是要通过构图、线条、光影、色彩来创造出人像的美感，拍摄出来的照片让人赏心悦目，赢得大家的赞赏。无论是在户外，还是在影楼内，人像摄影是最能体现摄影师艺术境界的摄影领域之一，即便不拍摄模特的表情，而只拍摄模特的肢体姿势动作，也很考验摄影师的技术能力，以及对摄影的认知能力，

要知道模特的不同姿势动作都能体现出其不同的内心情感，并非一定要通过五官面目表情表现出来，肢体肤色也能体现出模特的状态。所以，作为摄影师要根据创作意图去拍摄人像，这是存在难度的；如果要表现出人像模特的喜怒哀乐的表情，那么难度还更大，为什么这么说呢？因为摄影师必须辩证地处理模特的外貌与内心的关系，既要正确地表达脸和姿势等纯粹的外表特点，又必须展示所有内在的性格与个性，

简单理解，每一种表情性格个性都有相应的姿势动作，摄影师通过照相机面对面地与人像模特进行交流，捕捉记录最生动又变化多姿的一个方面，更何况人物的表情是可瞬间变化，可想而知，这其中的难度。可以产生情感，能与观赏者共鸣的作品，就是艺术，这在人像摄影照片中是可以实现的，当然了，在其他题材的摄影作品中也可以实现。之所以说人像摄影的难度很大，那是因为人像模特并非都是完美的，也存在缺陷，比如，不对称的脸，矮胖。

那么，如何将不对称的脸，矮胖的人像模特拍摄的完美，赏心悦目呢？这就考验摄影师的拍摄技巧能力了。可以采用仰拍使人像主体上额部变窄、下颚部扩大、头颈变长、脸部饱满，并且表现出人物主体的高大与修长，同时还起到了净化背景的作用；对于脸部上小下大的人来说，就要避免正面仰拍的角度，因为这种角度会更加暴露其缺陷，此时，摄影师应该选择稍侧的角度进行仰拍。

总而言之，拍摄角度的选择在人像摄影中十分重要。不同的拍摄角度会对拍摄主体的形象和姿态产生不同的影响。还有就是，在拍摄人像时，应结合表现主题的需求，考虑模特和背景的搭配，如果模特和背景搭配不当，画面的美感就会被破坏，甚至主体不明确，这就考验摄影师的人像构图能力。为什么有些照片比另外一些照片更有吸引力呢？很大程度上，给人留下深刻印象的好的作品与平淡的作品之间的区别就在于构图。独特新颖优秀经典的构图能力，不是一天两天就能学会的，拍摄出一幅优秀的摄影作品，除了技巧之外，更主要是对生活要有独特见解，对世间本质的透彻理解。

摄影是艺术的一个重要分支，人像摄影当然也是艺术的一种表达形式！但是题主提到了影楼的摆拍摄影，这就要看情况来区分了！

我们经常听到某某某拍了一套“艺术照”，大部分所谓的“艺术照”是下面这个样子的▼

艺术照也可以称之为艺术写真，就是穿戴不同的服饰加上化妆，展现不同的形象！有意思的是拍艺术照的多为女性，女性天生爱美，也是正常的！

那么这一类的艺术照是不是艺术？

这和艺术是没什么关系的，虽然也运用了一些艺术的基本理论，比如说空间啊，光影啊之类的，但是它过于基础，艺术的核心其实是思想，没有思想的摄影只能被称之为拍照，而不是艺术！

那么什么样的摄影才能称之为艺术？

刚才说了艺术的核心是思想，真正的摄影艺术是为了表达作者的某种观念，比如说很多公益摄影就比较符合。

前两年的时候我在上海参观了一个大型的摄影艺术展，有意思的是，90%都是户外摄影，而且人物都不是专业的模特！这和影楼摄影有很大的区别！

艺术摄影必须要有一个核心思想，没有思想的摄影作品是无法引起人们的情感共鸣的，艺术不单单仅仅是为了展现美，而且不同人对于“美”的定义有很多，在艺术家眼里，没有思想的作品或者人物很难被称之为“美”！

说到底，影楼摄影就是一种商业手段，他的目的并非为了艺术而是为了钱，这样的摄影很难出现艺术作品，通俗说，它就是拍照！

人像摄影美姿属于一种造型艺术，所谓人像美姿，就是以人物为摄影的拍照方式。一幅优秀的人像摄影美姿作品，不是刻意摆拍的，是由摄影者了解拍摄者的性格，喜好、气质和自身条件，设计出理想的外形，并加以调整，扬长避短，而拍出的各种各样风格迥异的漂亮大气，有文艺气息的特色照片！

现今的摄影不再只是实时纪录的工具，随着时代的推移，早已升华成一种艺术形式，分支出静物、纪实、风景、动物摄影等多种类别，今次要来讲述的正是与我们人类密不可分、也最为基础的人像摄影，从模特的优美体态、神情与情绪之中，散发出与众不同的迷人魅力。

相较之下，人像摄影更为强调艺术及创意性，摄影师运用自身美感，以「人」为本，表达出照片背后属于自身的故事和理念，造就如此生动、惊奇甚至是疯狂却不失摄影本质的作品。

想拍出富含情感的照片，当然不是随意拿着相机、拍个两三张正脸就能交差了事，若照片失去了背后所要表达的故事，终究会沦落至一张随处可见的记录生活。并不是指非得要在宏伟的主题之下才能成就经典，那些能名留千史的照片想讲述的意义往往都是再简单不过，重点在于如何明确地融会各方情绪和精神，完整呈现在照片之中，成为令人称羡的艺术创作。你问我人像摄影美姿是艺术吗？ 当然是

体现美！就是艺术