永不妥协影评,求一篇《法外情》的影评 内容和律师有关

-

下面是更多关于永不妥协影评的问答

女性的特质，法律的　　——评《永协》 　陈 丽【 片 ：Erin Brockovich【中 文 名】：永不妥协【导 演】：斯蒂文·索德伯格【主 演】：朱丽娅·罗伯茨阿尔伯特·芬尼瓦伦特·罗德里格斯阿伦·艾克哈特【类 型】：传记片【出品公司】：环球影片公司【地 区】：美国【首映日期】：2000年3月17日【海报来源】： http://lib.verycd.com/2004/ 06/02/0000014364.html　　影片改编自1993年发生的一个真实案件。该片原是以“Erin Brockovich”即艾琳·布洛科维奇的英文名字命名的，由于片中艾琳一直保持着永不妥协的精神，因此该片又被译为《永不妥协》，这样的命名有着特别的意义。　　艾琳是一位教育程度不高的单亲妈妈，离过两次婚，没有钱，没有工作，却有三个年幼的孩子需要抚养。正当她生活遭遇困顿、四面碰壁时，又发生了一场意外的车祸，艾琳请艾德担任她的辩护律师，然而艾德却未能为她赢得这场官司。生活陷入困境的艾琳，便以巧妙的办法迫使艾德雇佣她为律师事务所的事务员。担任事务员期间，她无意中发现，一宗电力公司污染公共用水的案件资料中有许多令她心生疑惑的地方。在好奇心的驱使下，她前往当地了解事情的原由，调查事情真相。艾琳在调查过程中遭遇到种种挫折和危险，但她决不妥协，最后创下了全美历史上3.33亿美元的最高庭外和解金额，既捍卫了正义，也重新认识了自己。　　除了动人的故事情节和朱丽娅·罗伯茨的精彩演绎外，片中女主角性感撩人、俗丽、暴露的装束引发了争论。影片开始，我们看见几乎面临生活绝境的艾琳，在孤立无援之时又遭遇车祸，在法庭上因为她“不当”的穿着与言行，无法取得法官与陪审员的同情，法庭判决结果是对方没有肇事责任。　　故事的发展过程中，我们看到艾琳因为她的形象不断受到排挤和质疑。她身材姣好，也乐于大胆展示上帝所赐予的礼物。大胆的穿着，不经修饰甚至直率粗鲁的言语，自然不能较快地融于以知识专业为导向的律师行业，女同事也无法立刻接纳她。即便如此，她并未因此而改变自己的偏好。在自来水厂收集资料时，她充分利用自己的魅力优势，取得了水质检测报告记录。我们还看到艾琳常常加班研究个案资料，甚至把厚重的文件搬回家里继续钻研。她勤奋的工作态度，最终赢得了同事的尊重。　　影片中另一位女性律师，可以作为参照的形象。她干瘦、高挑、专业，穿着保守。她全身散发着法律专业人员的冷漠与距离感，她的言谈也充分地让艾琳感觉到她对自己的不信任与轻视。艾琳去调查客户土地买卖案件与癌症血液检查结果时，也面临着同样的误解和偏见。　　20世纪80年代，女权主义兴起，越来越多的女性出来工作。为了赢得职场中男性的尊重，她们都喜欢梳高高的发髻，垫高高的肩垫，俨然一副女强人形象，更把这种刚强的形象变成一种时尚潮流。不知从何时开始，女性的穿着开始成为衡量其专业态度、办事能力的准绳之一。现实生活中，有些女性经常因为穿着不当而大吃苦头。尤其是不够成熟的年轻女性没有足够的判断力和经验来分辨其着装是否会给别人留下什么印象。“打扮得过分华丽，就意味着态度轻浮。” 对于服装的定位，人们各有所好，应当彼此尊重，不应因为外表而存有偏见。对女性来说，时装不过是另一种化妆方式，“时装是一种使自己的形象得以再创造和展示的方法……时装的风格如此多样，这使得我们每个人在公众场合好像都可以拥有各种各样的身份。”当女权主义者在20世纪为女性的权利奋斗时，女性的服饰也在悄悄地随之转变。这意味着服饰符号的涵义随社会价值观的变化而变动。服饰的变化能够反映思想、文化和价值观念的转化，也是女性追求自由的变化过程——衣服解放了女性的身体自主权。　　自古以来，习俗加在女性身上的束缚太多，虽然在现代社会这种情形比以前大有改观，但女性的处境并未从根本上得以改善。女性通过有报酬的职业极大地缩减了同男性的距离，此外再也没有别的什么可以保障其自由。女性习惯性地被划入私人领域，而国家公共领域的法律对私人领域不干预；同样，私人领域中的女性也不应介入公共领域，司法事业被看作是法律权威中的核心所在，被认为是一个和女性特质不相容的地方。在法律职业中，女性在“准许进入”后的很长时间里，还一直处于法律界的边缘地带，她们作为职业法律人并没有完全被接受。女性与法律的关系是一个新的领域，以法律为核心的整个现代社会应当加入女性的视角，使法律与社会不再呈现出单一的“男性”特质。　　从法律发展史可以看到，法律是由主流社会的男性所主宰的，所以长期以来，法律的创制者和操作者都是男性，法律的精神和思维都是男性化的，司法的公平和正义在一定程度上是以中立的外表掩盖着男性中心主义的事实。女性在进入法律界之初，都是通过使自己适应法律界特有的职业特点和思维方式，适应男性的标准，而在这一行业中安身立命。女性在进入这一行业时要做好思想准备，必须和男性适用同样的标准。然而，随着女性在法律职业中的比例越来越大，女性本身也开始影响这一职业，乃至影响法律本身，尽管这种影响还很小。传统法治虽然为女性提供了参与社会公共生活的可能性，但这种可能性是以忽视女性特征为条件的。这使得女性在传统的男性空间（比如立法机构、法院和行政机构）中不得不呈现出男性化的特质，以此来确保自己的“成功”。在公共领域，女性化的特征仍然受到歧视。当律师事务所老板艾德建议艾琳改变服装外型，以便和其他女同事们和谐共处时，艾琳反过来建议艾德不要再打领带了。影片的这个情节使人产生一项疑问：律师到底该穿什么样的服装？数个世纪以来，女性被排斥在法律界之，社会已经习惯将男性律师的服装规范视为律师服装的标准。法律面前人人平等的要求是承认并重视男女差异，从而反映在实质上是男女都有发展自我和选择自我的自由和社会。　　女律师的外在被设计为男律师的单调复制品，其性别特征须由定制的套装用严格的线条加以约束。但当一位女性穿上中性套装时，她仍然被“标记”为女人，她在法律实践中很难成为一个非个性化、无偏见的人。不仅因为女性身体与欲望和性感联系在一起，而且女性在传统的法律职业中没有位置，甚至她们只存在于诸如性犯罪对象这类戏剧性的角色之中。影片最后，艾琳凭着永不妥协的精神完成诉讼之后，面对一脸吃惊的首席律师调侃地说：“我没有法律学位，所以我只能对634位当事人提供性服务，真是累死。”　 在法律人中，女性的比例还很低。在一个仍然属于男权社会的阴影下，隐性的性别歧视依然存在。“如果你们希望成为和我们平等的人，那么就别使用化妆品和指甲油了。”这其实隐含着男性主体意识对性的一种话语阐释权，在一定程度上它也应和了市俗化的社会情绪和社会偏见。所以，女律师所承受的自己中性化的压力是巨大的。法律本不应该有性别之分，在司法活动中不应该特别强调女性的性别，因法律是统一的，法律职业中对法律的信念、忠诚、职业道德还有运用的技术等都是统一的，司法的过程结果都需要以同等的标准进行衡量和评价，而不能因性别差异而有所区别。在这个意义上，女性在司法动中应该与男性依从同样的职业准入标准，具有相同的职业素养。况且，律师行业原本就要求把一切都置于法律这个大的标准之下。　　法律是中性、中立或者普遍性的，一般说来不应考虑具体的性别。现代社会的一个基本理念是个人主义，法律应该承认并重视男女差异，在此基础上追求男女平等。现代女性主义的口号是“男人是人，女人也是人”，而后现代女性主义的口号则是“女人不仅是人，而且是女人”。女性拥有作为人的权利，作为女人的权利，这种权利至少包括三个层次：女性应该得到的权利，女性的法定权利，以及女性在实际生活中的权利。女性自身也应该更准确地看待自己，承认自己的性别和与男性之差异。法律所追求的平等不是大家都平等地作为男性。如果以“中性”面目出现的性别不平等的法律所带来的隐性歧视继续存在，将很难真正地实现社会公正。　　最终，艾琳得到了尊重，她重新发现了自我的价值。然而，有多少女性可以具备艾琳一样的勇气，为自己争取发出声音的机会呢？近年来，越来越多的女性进入法律职业后，服装与发式的差别也越来越大，这反映了女性对自身的信心正在增强。但每一个越界的前进都可能引起抵制或反抗。任何法律的实施都是一个过程，它需要来自各方面的努力，当然需要每一位权利主体的努力。 下载地址私信你了，点击右上消息可以看到 01.西线无战事 02.马路天使 03.乱世佳人 04.魂断蓝桥 05.公民凯恩 06.卡兰卡 07.小城之春 08.罗生门 09.罗马假日 10.后窗 11.宾虚 12.西区故事 13.音乐之声 14.教父 15.星球大战 16.人证 17.城南旧事 18.莫扎特 19.芙蓉镇 20.红高粱 21.十诫 22.悲情城市 23.人鬼情未了 24.与狼共舞 25.情人 26.沉默的羔羊 27.牯岭街少年杀人事件 28.霸王别姬 29.辛德勒的名单 30.真实的谎言 31.阿甘正传 32.燃情岁月 33.钢琴课 34.阳光灿烂的日子 35.肖申克的救赎 36.狮子王 37.这个杀手不太冷 38.七宗罪 39.勇敢的心 40.廊桥遗梦 41.猜火车 42.泰坦尼克号 43.美丽人生 44.中央车站 45.楚门的世界 46.搏击俱乐部 47.花样年华 48.一一 49.黑暗中的舞者 50.千与千寻 这些都是很经典的，有人称一生要看的。如果一一介绍，我估计我没时间写，你也没时间看，你如果对那个电影有兴趣，可以给我留言，我单独给你介绍，这里就给你介绍几个我喜欢的。 楚门的世界 以讽刺的手法向人们展示了被媒体渗透了的世界 有力地批判了"媒体万能"的价值观，用类似"乌托邦"的虚拟的完美世界寓意着"笼中鸟"式的生存悲哀 １９９８年出品导 演：彼得·威尔主 演：金·凯瑞 劳拉·琳尼 艾德·哈里斯 ·一九九八年金球奖最佳男演员、最佳男配角奖·第七十一届奥斯卡最佳原创剧本 楚门老是觉得自己一直受到监视，没想到这竟是真的。从呱呱落地开始的３０年来，他就是历史上播映最久、最受欢迎的肥皂剧的主角，他居住的小镇居然是一个庞大的摄影棚，而他的亲朋好友和他每天碰到的人全都是职业演员。除了楚门外，所有的人都在导演一丝不苟的执导下同心协力地编织一个天大的谎言，楚门生命中的一举一动分分秒秒都暴露在隐藏于各处的摄影镜头面前，全球上亿观众都注意着他的一举一动，而他却浑然不知，当他发现自己就像是活在玻璃罐里的蝴蝶时，终于决定不计代价地逃离…… 黑色喜剧《楚门的世界》向我们展现了一个平凡的小人物是怎样在自己毫不知情的情况下被制造成闻名的电视明星，却完全被剥夺了自由、隐私乃至尊严，成为大众娱乐工业的牺牲品。影片反映了人类的希望和焦虑，同时也因触及到当今最敏感的社会问题而备受瞩目，它以现代派的艺术风格深刻揭露了西方商业活动中惟利是图、践踏人权的丑恶行径，对美国的道德、人情及世态的消极一面进行了有力的讥讽。 《楚门的世界》是一部与众不同、创意十足的电影，内容发人省思、感人肺腑，同时也有令人会心一笑的幽默。喜剧天王金·凯瑞在片中的演出纯真中又有复杂的个性，他抛开了一切束缚，他在一贯的喜剧表演方式下流露出令人动容的感情，尽管他的表演尚未得到奥斯卡评委的青睐，但他至少已经征服了大部分普通观众。影片的成功向世人证明了谁才是真正的喜剧之王--尽管目前还只是"无冕之王"。总的来看，这绝对是部有笑有泪的好影片。 --《时代》周刊影评人 理查·薛克尔 从表象上看来，影片讲述的似乎是一个荒诞无稽的人生寓言，然而深入其内部，你会发现，其中所蕴涵的意义是深刻的，它会让你觉得不寒而栗，因为也许有一天，你会开始担心是否在自己的周围也会发生同样的事。 --纽约著名影评人 雷吉·史密斯 我认为这部电影拥有许多层面，并非一般的好莱坞电影。同时，它的主题概念也十分有创意，而且令人能够感同身受，它会让人不禁扪心自问："也许我周围生活的每个人都是在演戏？" --本片主演 金·凯瑞 故事发生在一个美得恍若世外桃源的海边小镇。２２年前，奥姆尼康电视制作公司收养了一名婴儿，他们刻意培养他使其成为全球最受欢迎的纪实性肥皂剧《楚门的世界》中的主人公，公司为此取得了巨大的成功。然而这一切却只有一人全然不知，他就是该剧的惟一主角--楚门。 楚门从小到大一直生活在这座叫西海文的小城（实际上是一座巨大的摄影棚），他是这座小城里的一家保险公司的经纪人，楚门看上去似乎过着与常人完全相同的生活，但他却不知道生活中的每一秒钟都有上千部摄像机在对着他，每时每刻全世界都在注视着他，更不知道身边包括妻子和朋友在内的所有人都是《楚门的世界》的演员。 虽然感觉到每个人似乎都很注意他，而且从小到大所做的每一件事似乎都有着一些意想不到的戏剧性的效果，但这些都没有使这位天性淳朴的小伙子太过于在意。而节目的制作组为了寻求更特别的效果，竟让在楚门小时候因他而"死"的"父亲"再次露面，但并不让他们会面，直到楚门悲痛万分后才让他们"父子"相认，从而达到他们所要的效果。 这一切使一位既是《楚门的世界》的忠实观众又是该节目群众演员的年轻姑娘玛丽十分同情楚门，她给了楚门一些善意的暗示，使他不得不开始重新审视自己的生活。渐渐地，楚门发现他工作的公司每一个人都在他出现后才开始真正地工作，他家附近的路上每天都有相同的人和车在反复来往，更让他不敢相信的是，自称是医生并每天都去医院工作的妻子竟不是医生。楚门开始怀疑他所生活的这个世界，包括他妻子、朋友、父亲等所有的人都在骗他，一种发自内心的恐惧油然而生。 痛定思痛，楚门决定不惜一切代价逃出西海文这个令他噤若寒蝉的小城，去寻找属于自己真正的生活和真正爱他的人。然而，楚门却低估了集这个肥皂剧的制作人、导演和监制大权于一身的克里斯托弗的力量。克里斯托弗将一切都设计得近乎完美，在近３０年的时间里牢牢地把楚门控制在西海文的超现实世界之中。 经过几次逃脱的努力失败后，楚门决定从海上离开这座小城，然而他却绝望地发现他面前的大海和天空竟然也是这个巨大摄影棚的一部分，这时克里斯托弗走了出来，他向楚门讲述了事情的来龙去脉，并告诉楚门他如今已经是世界上最受欢迎的明星，他今天所取得的一切是常人无法想像的，如果他愿留在西海文就可以继续明星生活。但楚门不为所动，毅然走向远方的自由之路…… 心灵的顿悟 电影《楚门的世界》是个虚构的故事，楚门是这个故事的主人公，他是一个电视长剧的主角，却不知道自己的演员身份。电视剧的导演是个超级天才，他让楚门从刚出生起就在他的镜头前长大，竟让他蒙在鼓里近３０年，在这么多年的时间里，这个电视直播节目全天２４小时滚动播出，从不间断。这个天才导演制造了整个"楚门的世界"，他派出了许多演员去充当楚门的母亲、朋友、同学、同事、初恋的情人、失而复得的父亲、缺乏共同语言的妻子……他的摄影棚是个庞大的空间，他让楚门每天生活在这个虚拟的空间中，一切都是制造出来的，包括空气、大海、城市、打雷和下雨…… 楚门是个普通人，普通得就像生活在我们身边。他有许多的欲望，又很容易满足。因此，他有时欣喜若狂，有时如丧考妣，大多的时候则彷徨郁闷，不知所措。这时，天才的导演又有了用武之地，他不断地制造新的刺激，使他的长剧变得波澜起伏，吊人胃口。他在楚门快乐的时候便给他制造些麻烦，在其沮丧的时候，则不失时机地给其开启一线生机。他让金发女郎如言情小说般突然出现在楚门的视线中，开启他爱欲的阀门，又让她突然离去，使其心灵坠入无底的深渊；他让楚门从未谋面的"已故父亲"突然现身，夸张滑稽的相认场面令其热泪盈眶，同时也赚取了电视观众的热泪；他又让楚门的知心朋友在其情绪恶劣的时候去关怀他、开导他，令其感受到这"荒漠中的甘泉"而重生信心，虽然那位朋友只是一个演员，而且正背着大段台词…… 说实话，我真的很佩服电影中那位才华横溢、不可一世的天才导演，他让我想到了上帝，同时我看到那个软弱、疲惫、徨惑的楚门被一次次的虚伪所玩弄，还是对生活和前途充满了乐观时，我的内心就一阵阵地酸楚，我不忍面对--不忍面对一个真实的"我们"！ "人生如戏，戏如人生"，哲人如此感叹，但人生舞台上的演员--我们，是不是时刻都有一种演戏的自觉呢？还是在上帝的欺瞒和安排下，忘我地做着无意义的事呢？快乐，不足以使我们热爱这个世界；挫折，不足以使我们抛弃这个世界。上帝就像那个天才的导演一样，掌握着很好的度，他知道该在何时给我们当头一棒，何时又给我们烧起暖暖的火炉，他使我们在痛苦中保持希望，在希望中忍受痛苦，因为痛苦制造着剧情的波澜，也制造着收视率，希望则是赏给我们的出场费，使我们不至于中途罢演。 电影的末尾，楚门是觉悟了的，他对着摄影机，真的向"上帝"罢演了。天才的导演恐慌了，他将失去观众，他竭力挽留楚门，告诉他离开了导演控制的世界是很危险的，但楚门还是走出了那扇门，走向那个黑漆漆的未知世界，他说不管那个世界中等待他的是什么，他都不在乎。佛家有"顿悟"一说，并说人的本性自足圆满，是人世的尘埃覆盖了它，使它迷失。看来楚门是顿悟了，他要找回那个失去的自我，那个自足圆满、自由自在的本性。 《金刚经》语："凡所有相，皆是虚妄，若见诸相非相，则见如来。"戏装迟早要褪去，布景也迟早要撤下，演戏的时候则生龙活虎地演一场，只是别忘了过过看戏的瘾，随时让另一个"我"──本我，走下舞台，在观众席上，呷一口茶，看看戏台上的"我"和"他们"，鼓几下掌，流几滴泪，明白了这一点，便接近顿悟了。其实，我们跨不跨出那扇门又有什么关系？因为我们的心灵已经跨了出去。 （任非） ☆《变相怪杰》（又名《面具》）是让金·凯瑞真正成为一名超级明星的影片，他在其中扮演好好先生史丹利，他戴上一个古怪的面具后就具有了非凡的能力。他在影片中追求爱情，与黑社会斗争，最终全盘获胜。笑声充满了整个影片，金·凯瑞以大胆的创意，夸张的动作，千变万化的面部表情和精湛娴熟的身体技能折服了千百万观众，使影片创下了辉煌的票房记录，人们争相观看，百看不厌。 ☆如果说人们在《楚门的世界》中还能看到金·凯瑞的影子的话，那么在影片《月亮上的人》里，金·凯瑞却完全变了一个人。可以说，这是他继《楚门的世界》之后最呕心沥血的一部作品。影片以真人真事为蓝本，描述了美国传奇喜剧艺人安迪·考夫曼的生命故事。考夫曼被人们誉为是"一个真正的表演艺术家，一个角力运动家，一个喜剧演员，一个民谣歌手……"他于１９８４年死于肺癌 年仅３５岁。在拍这部戏的１２个月期间，金·凯瑞完全成了考夫曼的化身。从电影开拍起，他不准别人叫他本名，要求所有的工作人员都要叫他安迪，并亲自拜会考夫曼的父母。影片上映之后，连考夫曼的父母都啧啧称奇地说："我们好像看到自己的儿子又再度复活了！" ☆《恐怖分子》是中国台湾导演杨德昌第一部获得广泛国际声誉的作品，也是《楚门的世界》的同类影片，它先后荣获１９８７年英国国家电影奖、毕沙洛影展最佳导演奖、金马奖最佳剧情片奖和亚洲影展最佳编剧奖。影片以医生李立中由拥有一个美满的家庭到最后家庭破裂为主线，见证了生命的脆弱，展现了人由脆弱到达极限直至崩溃的完整过程。这部电影运用线索追踪式的叙事手法，在故事的发展当中加进了非常强的悬念感，随着悬念的不断解除，人生的软弱被逼到人所能够承受的极限。是继续软弱下去？还是向软弱发出反抗？成为主人公不得不面临的问题。 肖申克的救赎 一部揭露美国司法黑幕的巨片一幅用友谊和希望描绘的生命画卷寓含人生哲理的喻世之作 １９９４年出品导 演： 弗兰克·达拉邦特主 演：蒂姆·罗宾斯 摩根·弗里曼 ·第六十七届奥斯卡七项大奖提名·好莱坞最有气势的十大巨片之一 一条漫长的自由之路、一次灵魂深处的洗涤、一部不朽的励志经典，"希望"遵循神的旨意安睡在内页被挖空的《圣经》里，附着在安迪高大的身躯里，匍匐在５００码的下水道里，最后，那条仅有的肮脏之路把安迪送往美丽的新世界。这段充满绝望与沉重的救赎之旅来自臭名远扬的鲨堡监狱、来自惊悚小说大师史蒂芬·金的原著、来自哲理导演达拉邦特的倾力之作。《肖申克的救赎》带来的是恒久不变的真挚友情、百折不挠的灵魂铸炼和生生不息的命运之火。 希望不需要热情，热情的希望只是灵魂深处一次不经意的冲动。在监狱里，当生命的过程只能以时间为刻度的时候，任何高涨的热情都只能无可奈何地向失望举起双手，宿命地接受命运的安排。只有内心清澈的人才能看清人生的荒谬，否则，人只有在面对冤枉时委屈和无奈、在面对压制时愤怒和狂暴、在困境下腐烂，甚或在平常的环境中寂寞和绝望。 怯懦囚禁人的灵魂，希望才可感受自由。强者自救，圣者渡人。 和以往那些讲述阴暗晦涩牢狱生活的监狱片有所不同的是，《肖申克的救赎》是一部讲述友情、困顿、希望与梦想的电影，剧中的男主角冷静的心态、不屈的斗志、足智多谋的设计、锲而不舍的精神非常令人感动。这部电影最能打动人心之处，便是自始至终都能给予人们希望。 总的来说，这是一部值得再三品味的电影佳作。 --《华盛顿邮报》 自由是什么 自由就是能在阳光下悠闲自得地呼吸。对于我们而言，它就像空气，平常得让你根本不去想失去它会怎样，但是自由对于那些高墙内的囚徒，尤其是那些注定一辈子都要呆在那里的人们又是多么珍贵而又遥不可及。安迪最后逃出鲨堡监狱，是什么实现了对他的救赎？是他心中对自由的渴望，是希望的存在！ --影评人 米朵 在《肖申克的救赎》里，我深深地为主人公安迪对自由一刻不息的渴望震憾了，当他从下水道逃向外面的世界时，当他迎着暴雨和闪电怒吼时，我的心也随着他一同律动着，安迪所获得的身体和心灵上的自由让我觉得痛快极了。 --网友 灯笼 故事发生在１９４７年，银行家安迪被指控枪杀了妻子及其情人，被判无期徒刑，关在鲨堡监狱里。 好长时间以来，安迪不和任何人接触，在大家抱怨的同时，他在院子里很悠闲地散步，就像在公园里一样。老犯人瑞德是监狱中的"权威人物"，只要你付得起钱，他几乎有办法搞到任何你想要的东西：香烟，糖果，酒，甚至是大麻。一个月后，安迪请瑞德帮他搞的第一件东西是一把小石锤，他的解释是想雕刻一些小东西以消磨时光，并说会自己想办法逃过狱方的例行检查。不久，瑞德就玩上了安迪刻的国际象棋。之后，安迪又搞了一幅丽塔·海华丝的巨幅海报贴在了牢房的墙上。 由于安迪精通财务制度方面的知识，很快使他摆脱了狱中繁重的体力劳动和其他变态囚犯的骚扰。不久，声名远扬的安迪开始为越来越多的狱警处理税务问题，同时他也逐步成为监狱长诺顿洗黑钱的重要工具。由于安迪不停地写信给州长，终于为监狱申请到了一小笔钱用于监狱图书馆的建设。监狱生活非常平谈，总要自己找一些事情来做，安迪听说瑞德原来很喜欢吹口琴，就买了一把送给他。夜深人静之后，总可以听到悠扬的口琴声回荡在监狱里。 一个年轻犯人的到来打破了安迪平静的狱中生活：这个犯人以前在另一所监狱服刑时听说过安迪的案子，他知道谁是真凶。但当安迪向监狱长诺顿提出要求重新审理此案时却遭到了断然拒绝，并受到了单独禁闭两个月的严重惩罚。为了防止安迪获释，诺顿甚至不惜设计害死了知情人！ 面对残酷的现实，安迪变得很消沉……一天，他对瑞德说："如果有一天，你可以获得假释，一定要到某个地方替我完成一个心愿。那是我第一次和妻子约会的地方，把那里一棵大橡树下的一个盒子挖出来，到那时你就知道是什么了。"当天夜里，风雨交加，雷声大作，已得到灵魂救赎的安迪越狱成功。原来２０年来，安迪每天都在用那把小石锤挖洞，然后用海报将洞口遮住。安迪出狱后，领走了诺顿存的一部分黑钱，并告发了他贪污受贿的真相。而诺顿在自己存小账本的保险柜里见到的是安迪留下的一本《圣经》，里边挖空的部分放着一把几乎磨成圆头的石锤。 瑞德获释了，他在橡树下找到了一盒现金，两个老朋友终于在墨西哥阳光明媚的海滨重逢了。 《肖申克的救赎》和《圣经·出埃及记》 《肖申克的救赎》是一部被广大影迷所喜爱的影片，在分析《肖》之前，我想先叙述一个故事，一个《圣经·出埃及记》的故事。 犹太人始祖之一雅各有子众多，其中最受宠爱的是约瑟，其他几个兄弟很嫉妒他，就趁一次一起外出的机会把约瑟卖给了商人做奴隶，而对父亲谎称约瑟在野外被野兽杀死了。 约瑟被带到埃及，又卖给一个埃及贵族做奴隶。而那个贵族的妻子看上了约瑟的才华，就百般地勾引他，结果被约瑟严辞拒绝。于是这个女人反咬约瑟调戏自己，约瑟被送进了监牢。 一天，法老的酒政和膳长也被关进监狱，晚上，这两个人各做了一个梦，就找约瑟来解。约瑟说这两个梦说明：３天之后，酒政要被释放，而膳长要被处死。３天后，约瑟的预言果然都应验了。 不久，埃及的法老也做了两个梦，先是梦见７头瘦弱的牛吃掉了７头肥壮的牛，又梦见７个细弱的谷穗吞掉了７个饱满的谷穗。谁也解不出这两个梦，酒政就把约瑟推荐来，约瑟从监狱到王宫，告诉法老，这两个梦实际上是一个意思，即天下将有７个丰年，继之以７个荒年，荒年之害将远大于丰年之得。他向法老提建议，在丰年蓄积粮食，在荒年售出，既度荒，又谋利。法老很欣赏约瑟，就把他从监狱里释放出来，任命他为埃及的宰相。 事情果然像约瑟预言的那样，７个丰年之后７个荒年来到了，天下绝粮，只有埃及有仓储。犹太地区也面临粮荒，约瑟的兄弟们也要到埃及来买粮食，他们没有认出约瑟，被约瑟狠狠地报复了一通，最后兄弟和解，犹太人全族迁到埃及。 由此看来，《肖申克的救赎》与《圣经》中犹太人在埃及的遭遇在基本故事走向和情节构架上惊人地一致，曾经有人把《肖》比做《基督山伯爵》，而我则认为比做《出埃及记》更恰当一些，因为后者无疑与《肖》有更多共同之处。犹太人几百年间的遭遇在《肖》中被浓缩到了２０年，安迪则兼两代犹太人族长约瑟和摩西于一身。 《肖》剧与《出埃及记》在大节上处处契合，正与西方人心理上的文化积淀引起共鸣，这应该不是无意得之，而是精心设计的产物。 另一方面，如果我们把视野从西方扩展到整个人类文化圈，受侮辱与损害者起而复仇、向施暴者连本带利索还的故事，从来都为人类各个民族所喜爱。几乎每个文化发达的民族都有类似的故事或传说。泰戈尔在《飞鸟集》中有语云：历史在很有耐性地等待着被侮辱者的胜利。此话就历史真实来看未必为真，但却是几乎所有人类社会成员的共同理想。 在戏剧里，一个人被打得越狠，被踩得越低，被欺压得越万劫不复，他的报复就越让人痛快，戏剧性就越强，也最容易引起观众的认同。安迪在几乎不可能站起来的地方站起来，在几乎不可能活过来的地方活过来，从烂泥里站起来，从阴沟里钻出来，从坟墓里爬出来，这种生命力已超越了人本身，是神的光芒。大雨冲刷着他的身体，荡涤着他的灵魂，他用地狱的眼光看着曾经真真切切发生在周围的一切，他用雷一样的声音怒吼："归还的时刻到了！" 哪位导演能掌握住这种力量，就等于掌握住了闪电。 （王崴） ☆《洛奇》是好莱坞著名影人史泰龙的代表作，也是一部描述社会底层小人物奋斗史的影坛佳作。影片爆了整个７０年影坛的一个大冷门--洛奇总是在为一场他似乎根本赢不了的比赛而流汗、流泪、流血，而结果又总是他在接受人们的欢呼。洛奇是一个英雄，一个美国梦的实现者，他诞生在"水门事件"之后--一个呼唤英雄的时代，而这正是《洛奇》获得成功的原因所在，正如《学院奖图志》一书所说："这绝非一部仅仅关于拳击的电影，它更是一部关于人的尊严的电影。人们需要人性和英雄的化身。" ☆《永不妥协》是基于真实事件拍摄的一部令人激动的影片。由获得两届奥斯卡奖提名的朱丽娅·罗伯茨领衔主演 她最终因在本片中的出色表演而获最佳女演员奖 ，在剧中，她扮演一名曾两次离婚并且有３个年幼孩子的母亲，然而即使在这种情况下，当她遇到不平时，她仍会勇敢地站出来与之斗争，并最终获得了胜利。在评价这部影片时，纽约著名影评人称："本片绝对是一部独特的、令人愉悦的出色影片，它能让你全情投入甚至忘了呼吸。" ☆由著名演员汤姆·汉克斯主演的《荒岛余生》是根据英国现实主义小说家笛福的代表作《鲁滨孙漂流记》改编而成的一部冒险片，片中讲述了恰克·诺兰因一次公务乘飞机时在海上意外失事，成了惟一的幸存者，不过也因此流落荒岛。在与大自然相抗争的漫长日子中，恰克学会了坚持与希望，并深刻地领悟了生命的意义。本片最吸引人之处不在于描写主人公恰克在荒岛上的求生技巧，而在于着重描写现代人在荒岛上所面临的孤独感。影片结尾，经历了４年的奋斗，恰克终于获救，但从自给自足的日子一下子回到了物欲横流的现代文明，他显然是有些不知所措了…… 可以参考徐昕老师主编的影像中的司法

Tags：永不妥协影评,《影像中的司法》这本书中关于《永不妥协》的影评

转载：文章来自用户投稿不代表本站观点，如有侵权请联系我们。