正好写过相关的文章，希望对你有帮助。

吉他弹唱的和弦进行动作有两种,一种是前一和弦进行到下一和弦时，所有手指位置手指的位置均发生改变，我们称这种动作为“和弦的转换”。另一种情况是相邻的两个和弦之间有共同音，我们称之为“和弦的连接”。如下图：

一.和弦的转换

在进行“和弦转换”的进行时，我们要记住一个要点，那就是：大多数时候的和弦转换并不需要把所有和弦音瞬间同时按下。一个最重要的诀窍就是找出下一个和弦发音的先后顺序。根据这种顺序安排左手按弦的先后动作。有趣的是六线谱恰恰表现了这种按弦的先后顺序。我们以本文视频音乐中的前五个小节为例：

其中，C到Dm的按弦顺序如下：

在上面的转换进行中，注意下一个和弦开始是一个双音，要两个同时弹。而实际上初学的朋友在开始的时候弹奏的往往只是一些简单的分解和弦伴奏音型，这种简单的分解和弦往往都是以低音（和弦的根音）开始，一个个依次弹出就可以了，所以我们同样可以按照上面的方法进行练习。比如可以用最普遍的53231323音型，试练习下面的和弦进行，体会一下：

C - Am - F - G

（如果F和弦大横按还有些问题可以暂时采用我们之前《学会16个和弦，点缀你绽放的青春》一文中的简易指法）

另外，有一种情况的和弦连接，我们要通过指型进行分析，看下面的图：

看起来有些复杂，但是通过分析前后两个和弦的指型，我们可以设计出左手的动作。红色三角区域的2、3、4指指型是一样的，1指移动到了①弦1品，我们只要保持住右手2、3、4指的状态，整体向上移动一根弦，同时1指移动到①弦1品就不会觉着手忙脚乱了。

二、和弦的连接：

和弦的连接要比转换简单一些。细心的朋友一定可以发现，许多和弦的进行之间是有共同音的。对于这种情况一个重要的方法就是用你的意识去支配你的手指，保持共同音的手指不动，你只需要移动那些不同音的手指。这种控制手指的方法在古典吉他上面非常强调，称为“手指的独立性”，是个很重要也很实用的技巧。看下面的例子：

其中： C — Am 的进行的手指运动只需要移动3指，1、2指是保持不动的。如下图：

用同样的方法，找出Am — D7的手指运动规律。

总结:

不论是和弦的转换还是连接,我们在练习的时候都要注意以下几点：

左手按弦时，手指要尽量靠近音品，做到“到位”，同时手指要“立起来”，保证用指尖按弦；

在顺序移动手指时，左手手指在移动前要配合歌曲的节奏有一个内在的意识上的提前的预备动作，过早会打乱歌曲的节奏。太慢呢？太慢还叫什么预备动作啊？而且，左手按住琴弦的一霎那右手就要弹响它，嘴里也要马上按节奏唱出来，这都是要同步进行的。

练习的时候尽量不要间断，曾经有教学方法提到，“可以在换和弦的中间停顿，待按好下一和弦之后再继续演奏，时间长了你的和弦进行自然就会连贯了”。这是不负责任的，因为我们练习的就是和弦的连接。

如果用那种方法你确实练好了，那也是你在实践中自己找出了我们刚说的那些规律，只不过你自己不自知罢了。现在既然我们已经知道规律了，那么按这种方法，在可控的节奏下（建议辅以节拍器），把动作放到足够慢，体会“用意识提前支配手指”的感觉来练习就可以了。用三句话来表达就是：可以慢，不要乱，绝不断。这实际上练习的是左手手指的独立性，最终做到想哪根手指运动到哪里都可以准确的支配。

补充一点，在弹分解的时候，按和弦还有个窍门就是——不必要的音可以不按。比如用53231323的音型演奏Em你会发现，你按照Em和弦图按的那两个音是没有必要的。如果是一首慢速的歌曲间奏里连续两小节Em的这种分解，你甚至可以用左手拿起杯子喝口水而且丝毫不影响演奏。注意：我这里说的只是演奏分解和弦的时候，扫弦不可以这样。

总之，找出规律，合理安排，减少不必要的动作。是左手按弦的准则。想要做到手脑嘴的同步，最好的方法是慢速练习，但放慢速度也一定要按照节奏。再慢也不要乱。

一位著名的指挥家曾经说“在正确的时间弹出一个错音其实不尽然全错，但是在错误的时间弹出一个正确的音则全然不是那么回事了”。音乐是时间艺术，节奏是非常重要的。