如何评价电影《妖猫传》？

我愿意给[妖猫传]五星。

有人说，[妖猫传]具有“国产电影的弊病，没有灵魂，再华丽也是虚有其表”。对不起，我只能说，是你没看懂。

如果说[无极]的魔幻过于天马行空、没有根基，[道士下山]语焉不详、主题模糊，那么，这次[妖猫传]基于历史的扎实叙事，通通解决了之前两部陈凯歌奇幻电影的问题。

杨贵妃代表了什么？她不仅对李隆基来说是集“万千宠爱于一身”，更是整个盛唐的代表。唐朝的繁华与哀婉，尽在杨玉环一人。所有人都爱她，不仅是爱她的美貌，更爱的是整个盛唐。

白居易为何对三十年前的贵妃心心念念？因为那是个午夜梦回的黄金时代，他不愿活在“早生三十年沾了些开元盛世仙气”的李白阴影之下，却仍对他满怀仰慕。

阿部宽饰演的阿部仲麻吕为何爱贵妃？因为作为遣唐使，对贵妃的爱就是对盛唐之爱，他想把唐的繁华带回日本，却无能为力，只能看着心爱的女人在战火的硝烟下香消玉殒。

国破不是她的错，她却不得不成为唯一的牺牲品。

为什么三十年过去了，白龙、丹龙、乐天、空海，还在为贵妃之死的秘密在爱与恨中挣扎？因为这是他们对美的执念，对美消逝的不甘与无可奈何。他们不愿相信贵妃已死，就像所有人都不愿相信，为什么一个好好的盛唐，说衰败就衰败了呢？

好花不常开，好景不常在。美好的事物总是短暂，贵妃也早已预料到自己的结局。她的眼神里有哀愁，有神伤，有慈悲，有大爱，但就是没有怨恨。她是美的极致，我们都追捧美，爱慕美，却也在美逝去时，无力回天。

何为盛唐？恐怕，陈凯歌的奇幻，是最好的表现形式。大唐有李白，有贵妃，他们一个浪漫，一个华贵；所以，盛唐就是李白，盛唐就是贵妃。

最后，表白张榕容，点赞辛柏青。还有唐明皇张鲁一，他明知安禄山即将造反，依然盛情迎接，在李隆基身上，我恍惚看到了[荆轲刺秦王]里那个孤独的孩子嬴政……

陈导的《妖猫传》，讲述了白居易和空海在调查妖猫事件时，揭露了杨贵妃之死的阴谋，助白居易写成了《长恨歌》。但白居易的《长恨歌》，只描述了唐玄宗和杨贵妃之间倾城倾国的爱恋，但对于杨贵妃的死因，却只有一句“君王掩面救不得，回看血泪相和流”。整部电影对杨贵妃的死进行了大胆的猜测：马嵬驿兵变，唐玄宗为了自己的性命、江山和权威，用尸解大法，欺骗了杨贵妃。杨贵妃其实看透了一切，选择高傲的死去。也许，真正历史上，杨贵妃也是这般死去。

陈导的拍摄手法，依然是追求极致的美，不管是人物、服饰，还是房屋、花草，画面都美到极致。只是电影想要表达的主题思想还不够明朗，我看完电影后，除了同情杨贵妃的遭遇，再就是觉得男人都靠不住。电影中喜欢她的三个男人，在危难之际，玄宗为保全自己选择欺骗，阿部选择沉默，也就丹龙选择帮她，但力量微薄，最后杨贵妃还是死去，最终丹龙成为妖猫为她复仇。

所以说，人啊，还是要靠自己，尤其是女人。一个人是否爱你，不是看他平日里对你有多好，而是看他在危难之际，是否依然选择保护你。

基本上就是无极2.0…真不是鸡蛋里挑骨头…大师们集体跌落…也就冯小刚的芳华勉强挽住了颜面…陈凯歌不知为什么总是要把人情纠缠用力过猛的搞成一锅粥呢？！ 头半部还可以起码还有个惊悚悬疑的主线，但是到了后面为何就突然变成了白龙小子与杨贵妃莫名其妙的情愫纠葛了呢？！唐朝的金吾卫还是头领，遇险应该挺刀前立，操着一口地道的北京腔方言也就算了…最接受不了的就是作为金吾卫头领，相当于全国武警总教练身形却跟个二流子似的缩头顿脑的，陈凯歌你有考虑过人物的身份与形体气质么？还是当观众是傻子？唐时人们庆祝的肢体语言是想现在看演唱会一样的舞动双臂？还拍手？…无语了…杨贵妃就算有一半的胡人血统，也不应该是西洋脸啊，那得是蒙古利亚人种特征…陈凯歌你搞懂了什么是胡人么？还有倾覆大唐王朝的安史之乱关键人物安禄山…怎么感觉是李逵和钟馗的混合版呢？安禄山身为胡人，就是擅长跳舞才引得皇上心悦…而他最著名的就是“胡旋舞”（原地快步打转）…怎么感觉电影里的安禄山就跟云南深山里的变态大马猴子成精一样跳舞瞎蹦哒？！…还有什么两徒弟白龙、丹龙的造型和皇帝的造型…阿倍仲麻吕（晁衡）夫人的造型，完全都是现代风格嘛…[难过]陈凯歌…你的国学水平真的太差了… 幸亏去的时候就是为了看服装和场景感受盛世大唐的…心里有准备…但这方面感受的也不是太多…剧情和演技更是全无…白瞎了主演的那几个日本演员和黄轩了…毛病太多，整体太差…太失望了… 片尾曲的一曲英文歌曲一下子就诠释了陈凯歌的这部电影的诸多问题…作为导演，他骨子里根本还是个洋人…排中国古剧…不失败才怪…你应该庆幸，你这辈子拍了唯一的一部经典电影《霸王别姬》，你此生应以这部经典为傲，亦可含笑九泉了…

导演是努力想给大家讲一个很有内涵的故事。

只是我的理解能力有限，实在理解不了这玩意到底内涵在哪。

谢邀。只要关于陈凯歌的问答，我回答起来都比较纠结。

我有个小秘密，就是我这个人真的还是挺宽容的，只要我有过好印象的导演，一般都会容忍度比较高。比如张艺谋，比如姜文，比如，陈凯歌。

张艺谋因为看过他的《红高粱》《风月》，哪怕后面有《十面埋伏》和《满城尽带黄金甲》，我还是觉得，可以给他机会。《英雄》我就还算喜欢前面的一半，《金陵十三钗》还比较喜欢。所以，别的电影基本上都能忍，除了还没看的《长城》。

姜文因为有过《鬼子来了》和《让子弹飞》以及《阳光灿烂的日子》，《太阳照常升起》看晕了，很快就忘了，没吐槽。《一步之遥》我依旧看了，快看吐了，没吐槽。

说道陈凯歌，因为他有《霸王别姬》，特别是前面那三分之二，是我个人最喜欢的电影，没有之一。所以，后面无论他拍《无极》《搜索》，我都能忍。《赵氏孤儿》还有半部好戏呢，《道士下山》有点倒胃口，但是也看下去了。更何况他还有《和你在一起》这种温情小品电影，挺喜欢的。

所以，《妖猫传》，谈不上很喜欢，也谈不上要吐槽。豆瓣上6.9的评分，大概就是我个人的感受，7分上下，比及格好一些，又没到优秀。

陈凯歌对电影一向有自己的审美和操作流程，无论是不是和地方政府的合作，一边要政绩一边要场景，反正《妖猫传》里把盛唐拍得极美，虽然这种美带着一点虚幻，我个人不是太喜欢，但是得承认陈凯歌的审美比一般的导演要高级。要知道这场景，可是实景搭出来的，而且连树都是提前几年栽下，等开拍就正好可以用得上的。

当年张艺谋拍《红高粱》要提前半年种高粱，现在《妖猫传》要提前几年撘景、栽树，这就是陈凯歌。对审美的个人喜好，应该这=是陈凯歌这辈子都不会丢的。特别是如今后期如此普遍甚至普及的时代，陈凯歌拍一部玄幻电影，坚持实景布置和拍摄，就这一点，少年意气，让人尊敬。

毕竟是一部电影，毕竟是票房为王的时代，陈凯歌人文的那一套，这些年的确在削减，无论是市场逼迫还是他自己主动调整。反正他在有意无意地做出妥协，让电影更好看，更有讨论度，影响最终的票房，这是哪怕拍出过《霸王别姬》的陈凯歌，也躲不过去的。

陈凯歌无论拍《霸王别姬》，还是《赵氏孤儿》，还是《搜索》，都带着他个人的特质，这是别的导演都没有的——人都快老年了，身上还带着少年气，意气、义气、赌气，就像他写的自传《少年凯歌》。这种可爱的特质，是成就他《霸王别姬》里前后都不会再有的精彩少年戏，也是他直到现在对电影还如此虔诚的主要原因。

《妖猫传》是部合格的玄幻故事片，演员都选得很合适，妥帖，画面美到这几年国产电影没有，陈凯歌时隔多年再次拍玄幻，最后奉上的这部电影，无论大家怎么讨论吧，在豆瓣上评分不如《芳华》，我是不服的。

杨玉环是中国古典“四大美人”之一，白居易在《长恨歌》里描写她的美貌“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。”

一千个人眼中有一千个哈姆雷特，一千个人眼中也有一千个杨贵妃。张榕容是混血美人符合电影中说的杨贵妃有一半胡人血统。红衣的贵妃高贵美丽，眼神中又带着一丝悲凉。

盛唐时的极乐之宴恢弘瑰丽，精彩纷呈，参加宴会的人都想一睹贵妃的盛世美颜，她代表了大唐的盛世繁华。

贵妃身材丰腴，爱舞爱乐，爱举办宴会，是一个热闹的人。《妖猫传》里的贵妃却带着藏不住的悲凉，哪怕是在问她而举办的生日宴上。

明知皇帝要杀了她，还配合皇帝演出，装作不知情喝下毒酒。

这个扮相与《妖猫传》里贵妃悲凉的离世比较契合。

我觉得最符合我心中杨贵妃形象的是王璐瑶和林芳兵饰演的杨玉环。丰腴美丽，雍容华贵。

令人倍感夺目的盛唐之美，成为了《妖猫传》最为迷人的基色，金玉其外下，其以长恨歌为底蕴所展开的奇幻冒险，对杨贵妃之死真相的追溯，更是勾勒出了一条扣人心弦的主线架构，而陈凯歌透过这场由盛转衰的悲歌，所落足的并非亦仅是爱情，更还有着对盛唐的扼腕。

唐朝，一个繁华鼎盛的时代，然而却鲜少有一部影视作品能令人真正一窥于那个时代的全貌，要么只是将时代作为了电影的背景，要么便是浮夸至极的臆想，然而作为一部带有奇幻色彩的作品，沉寂多年的陈凯歌却一鸣惊人的真正令人得以触及了那一时代的脉搏，根据一比一打造的实景拍摄，使电影将恢宏富饶的唐朝展露无遗，那极乐之宴给人带来的华美是如此震撼，而同样电影也不乏中唐时的写实风貌，这令《妖猫传》所展露的唐朝华美更为真实。

剧情上，根据日本奇幻小说《沙门空海之大唐鬼宴》的改编，电影却是一个真正深谙于中国的故事，其以众所周知的杨贵妃为引，妖猫视角的切入，使电影所立于的视角更为贴合于观众，空海与正在写《长恨歌》白居易的奇幻冒险，徐徐拉开了一个皇朝由盛转衰的序幕，而电影剧情的巧妙所在，便是这一切在伊始都是透过破案般的悬疑所发酵的，这不仅令电影有着耳目一新的代入感，也使电影有着尤为丰富的层次，比之《无极》时那由内而外的尴尬，充沛的剧情张力无疑令陈凯歌完成了一次蜕变。

陈凯歌在《妖猫传》中所要呈现的并非单单是一场探案，后段随着风华绝代的杨贵妃往事的徐徐道来，电影所展露的及不单是悬疑，也并非个人爱情的悲恋，大唐盛世的有容乃大，包容万千的风貌是如此的充满了诱人的魅力，而随后走向没落的悲怆。偌大的唐朝甚至于容不下一个女子，这种鲜明的对比才让人不经对大唐的衰逝怅然扼腕，但《妖猫传》也并非是一部完美无暇的作品，整体来看，电影的前后两段是尤为割裂的，伊始空海与白居易的戏份，在后段消失了，而在剧情上后段所出场的一些人物的也匮乏合理的铺垫，显得较为突兀。

陈然《妖猫传》存在着前后风格割裂的问题，但其所展现的大唐，却依旧能令人沉溺于过往，惋惜于衰逝，用奇幻谱写的盛唐梦歌，完全超出了我对一部奇幻片的预期。

个人评分：8

文/梦里诗书

个人化情愫太重，剧情靠个人意志硬撑，凝滞诡异不流畅，是它的致命缺憾。

但这也是它能够真正打动人的地方。换句话说，这部电影的内在并不够大众，它想表达的东西太个性，表达方式又太繁复，包了一层一层又一层，还犯了一些俗套的忌讳，但能够拨云见日的观众，会为它打call。

第一遍看，若有所思，觉得有所启迪，觉得导演很个性。

第二遍看，就感觉空洞，它要表达的东西太形而上了，用整整一部电影来铺展，略有奢侈。

于我而言，这算是一部精巧细致可供一时把玩的影片，但不耐咀嚼。

可以说，很多人都翘首期盼的年底最后一部大片，终于上了。

——《妖猫传》

这是陈凯歌新作，但是第五代导演貌似在当下社会语境下背负的东西太多。

简而言之，招黑。

但是如果作品好，我当然愿意为第五代说话的，

毕竟我们都是看着他们电影长大的。

深刻容易做到，但是浅薄很难。

陈凯歌牛逼的时候，我们看他的牛逼。

陈凯歌不牛逼的时候，我们“看笑话”，痛打落水狗。

大声质问，你怎么浅薄了，不深刻了，不文化了，底蕴呢？

这个道理我都懂，但是你陈凯歌说出来就不行。

这是欲加之罪，或者是对于第五代，我们都有一个情结。

三天前的凌晨，朋友夏河给我发微信：

“我回北京想写一篇长文《那些被辜负的凯歌》。把《霸王别姬》之外的《荆轲刺秦王》《风月》《和你在一起》《孩子王》《黄土地》《搜索》《百花深处》一一列出来，问问所有人陈凯歌一生拍了这么多经典之作，哪个导演能企及其艺术高度？为啥人云亦云一部《无极》就总是刁难刻薄陈凯歌？更何况《无极》的美学高度也是现在那些玄幻大IP望尘莫及的。陈凯歌拍片始终都有自己的追求，我们应该尊敬他。”

他的这篇文章，如果写好了，我会第一时间找夏河要授权，转发到我们公众号。

这是后话。

今天要说的是《妖猫传》。

看片之后，居然惊喜，可以说我是非常喜欢。

《妖猫传》讲的是京城诗人白居易（黄轩饰）和空海法师（染谷将太饰）一同为一桩悬案揭开谜底的过程。

而这一悬案就是杨贵妃死亡之谜。

说杨贵妃，绕不开唐玄宗的“开元盛世”。

杨贵妃就是大唐鼎盛时期的象征，繁华的天宝，极乐之乐。

陈凯歌专门斥巨资还原当时大唐最繁华的盛况，可以说在影像上史无前例。

第五代要搞场面，真的无人能比。

生于开元，卒于天宝的杨贵妃，是李隆基时代的一个缩影。

故事通过白居易在写《长恨歌》之前的那种焦虑而不得，追忆大唐盛世繁华的情景入手，将中晚唐的历史画卷徐徐铺开。

通过妖猫作案，来引出30年前的历史，陈凯歌的脑洞开得很大，故事自圆其说，虽然是通过奇幻幻术的面子，但是求的是真情的里子。

后人多在歌颂杨贵妃和李隆基的爱情，白居易《长恨歌》写到“天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝”。

比翼鸟个屁呢，

陈凯歌通过这部电影啪啪打脸。

“安史之乱”中的“马嵬驿兵变”，李隆基亲手赐死杨贵妃，但是李隆基不愿意做负心汉薄情郎，所以就设了一个局。

让当时的幻术大师用一计，让“杨贵妃假死”。

所谓的“尸解大法”，让人暂时没有气息，先封棺下葬，平息兵变之后再救出来。

这是戏剧的高级之处。

戏法，都知道是假的，障目法。

和神话一个意思，陈凯歌迷恋神话。

生活恰恰是对神话的模拟，生活是神话的投影。

幻术亦是。

人类可悲，通过模仿神来开发自己的神性。

又通过幻术来求真。

杨玉环在马嵬驿为李隆基去死，她喝下酒和李隆基告别，

她不知道“尸解大法”是扯蛋吗？

她那么聪明，她是唐朝的魂啊，她知道的，

但她还是坦然赴死。

为什么？

因为虽然杨贵妃和李隆基能够琴瑟和鸣，

但是在涉及生死的政治上，杨贵妃不过是一个木头人，一个替罪羊，一个炮灰。

所以，她坦然赴死是必然，然道还要一哭二闹三上吊吗?

吊死正好，正合圣意。

历史上关于杨贵妃如何死的有很多猜测，但最主流的看法还是李隆基授权高力士给勒死的。

六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。说尽了杨贵妃的悲剧。

但李隆基在马嵬驿做了什么，他把自己心爱的人搞死之后，和高力士演了一场戏。

那一场戏真是“演员的诞生”，秒杀所有演技派。

为了不背负自己杀害贵妃之名，自编自导自演一场戏，唐朝影帝，戏精的诞生，唐玄宗。

可以说，这一段是整个电影的高光时刻。

陈凯歌对于手握皇权的人的无情，讽刺到达极点。

唐玄宗虽然在早年是一个伟大的皇帝，但是在对于爱情方面，他无疑是最大的幻术高手。

亲手废掉一起青梅竹马的王皇后，又弃掉武惠妃，之后又和武惠妃的儿媳妇杨贵妃搞在一起。

归根结底，唐玄宗没有爱过任何一个人，他只爱自己。

更准确地说，他只喜欢在至高无上的皇位上操控一切的感觉，愚弄下面所有人。

这里禁止联想，这是电影讲的第一层。

至于他和杨贵妃的爱情故事，都是晚唐诗人美化而来。

这就说到晚唐诗人白居易和空海这条线。

空海法师一心求法，求的不是基本法，而是内心平静大法，是想要参悟生死。

是innerpeace！

他第一次想要进大青龙寺求法，不得其门而入。

当他与白居易解开贵妃之死之谜后，大门却为他敞开。

贵妃死因的解开，也让他一并参透了生死。

妖猫的作祟，是当年的少年白龙一心为贵妃复仇。

三十年来，他放不下这个执念。

人之所以会害怕死亡，大抵都是因为有放不下的人和事。

所以，空海参透的生死，是放下。

他是教人放下执念，放下偏执。历史的真相有那么重要吗？

不重要。

这是电影的第二层。

欧豪和刘昊然扮演的白鹤少年，是故事要讲的第三层。

刘昊然知道“尸解大法”是假的，想要揭穿，但是被师傅阻拦。

结果呢，刘昊然为此执着一生。

只因为杨贵妃在人群中多看了刘昊然一眼。

只有他，是真心爱杨贵妃，捡起翠翘的那一刻，他就愿意为她献出自己的生命。

少年对于熟女的忠诚与坚贞让人感动。

电影把这一幕纯情的爱慕拍得太美了，如果白居易对于杨贵妃是欲望，那白龙对于杨贵妃就是发自少年最纯真的保护。

这个少年让我看到了《少年凯歌》的样子，

想要改变世界，对成人世界充满反感和恨。

陈凯歌经历了那十年动荡，没有少年之爱，所以，对于熟女会更迷恋。

我在刘昊然身上看到了陈凯歌。

他的翩翩气质也感染我。

在玄宗为贵妃庆生的“极乐之宴”上，杨贵妃对李白说，“大唐有你，才真的了不起”。

闲置一招，原来是点睛之笔。

现在想来，原来那是陈凯歌的夫子自道。

陈凯歌或许是想对自己说，中国电影，有你才真的了不起。

《妖猫传》陈凯歌的水准之作，商业片的一次大成功。

陈凯歌自小便成长于一个艺术文化气氛都异常浓厚的家庭中，嗜书的习惯为他积攒了极丰厚的内涵，以致在他的作品中时常能看到对文化符号的独特的解读和切入视角，譬如《霸王别姬》、《梅兰芳》等等，对于中华传统美学，他从来都没有放弃过解读，但陈凯歌的导演之路似乎从《无极》之后便开始变得不是那么的一帆风顺了，而这部《妖猫传》的出现，似乎让我们再一次看到陈凯歌从骨子里透出的那一股精致。

《妖猫传》一开始，那精致的画面以及美艳的色调便让我惊叹，真正透露一种盛唐的磅礴华美之势。

电影中自己印象最深的角色不是杨贵妃，不是空海，也不是颠覆认知、年轻气盛的白居易，而是辛柏青塑造的醉态癫狂的诗仙李白，演的简直太到位。李白的肆意轻狂，漫卷诗书，满腹才华，都是那么真切。

电影的原著是梦枕貘所作的同名小说，这一定程度上也是日本文化对中国文化从不同角度的切入，是一次不同地域上的，在文学艺术中的重新架构完全不同的理解与认知。也导致我国观众对于电影评论的褒贬不一，趋于两极化，这也从根源体现了文化理解的差异不可避免，但如果抛却原作对于历史的颠覆性想象解读，全神贯注地投入这个故事当中去的话，那么这部影片无疑是相当精彩的。