beyond为什么间奏尾奏那么好？

朗朗钢琴弹的不错，那也是只是弹不错而已，如果说他有几首曲作的影响世界那就更加牛叉，同样的道理又会弹又会作曲，而且曲作的有影响力那才是真正的高手。

我也是吉他爱好者，我也是受到家驹影响才开始弹吉他的，学了他的作品那么多年，能感觉出来家驹作的曲很用心，他每个音符都能体会到家驹呕心沥血，很多人看来家驹的音乐简单，没有像世界著名乐队的作品那么丰富炫彩，玩了那么多年吉他，也听了世界所以著名的乐队歌曲。然而每当听到家驹的真的爱你，光辉岁月等这些歌电吉他solo，心情依然澎湃，触景生情。很多东西看似简单，做起来很是复杂，在中国可以说学吉他的爱好者，大多数启蒙老师都是beyond，家驹虽然走了，但是他给我们带来了beyond精神，不气馁，不妥协。

国内也有很多所谓吉他大师，他们甚至看不上beyond，我想说的是他们有拿得出影响至深的作品吗？没有吧！而且国内好多顶级吉他手都还是beyond的歌迷。很多优秀作品都是靠丰富经验和丰富想象力，而且也并不是能够通过学习就能创作出来的，如果说问我beyond的solo怎么作的那么好，我个人认为beyond是用心在弹琴！！！

细心的人会发现，beyond四子时期歌曲的吉他solo和三人时期的solo有很大的差别，而且编排方面也有很大的差别，其实呢我觉得这个跟家驹有很大的关系，因为家驹喜欢的音乐类型有很多，例如：弗拉门戈、蓝调（有好多种的）、摇滚（有好多种的），玩得多了已经融会贯通了，好自然在创作的时候会玩出一种新的东西出来（就像杂交一样），像早期时的阿拉伯跳舞女郎solo（中东味道好浓）、孤单一吻的solo（弗拉门戈味道好浓）、然后东方宝藏的英文版那首（属于英式迷幻摇滚十足）、中期的歌曲大部分是流行摇滚（真的爱你、不再犹豫）、后期的继续沉醉（有一段口琴solo是布鲁斯味道的）、温暖的家乡（乡村味好浓）、我是愤怒和狂人山庄（偏向硬摇滚），基本上，在四人时期里面的歌曲，大部分类型的音乐都有出现过。

所以solo好听并且经典，和家驹的个人爱好有好大关系，当然也和四子时期的经历有好大关系，在音乐上来说，家驹是个通才了。

三人时期的solo，还真找不到多少称得上经典耐听的solo，所以这点更加印证了以上所述。

林俊杰，周杰伦可以称得上是音乐才子了，但无论他们怎么变化，最终都有自己的影子在，听过以后，哦这是林俊杰风格，那是周杰伦风格。

而黄家驹可以用天马行空，匪夷所思来形容他的音乐风格，他就好像是上天专门派他下来凡间把每一种不同的音乐做一遍，然后就回去复使命的天使一样。

通俗的说，他可以把音乐由繁琐变简单，将腐朽化为神奇的灵魂人物。

看似简单其实不简单，听得越真越欣赏，越欣赏越懂欣赏！

家驹首先对音乐理解的太透彻了，知道怎么玩，因为他的曲子别的编曲版本，就是没他在的时候好听。

所以，beyond的作品是我知道的为数不多的被老外翻唱的作品！

如果你了解beyond每一首歌从曲到成品的过程你就会知道其中有多么不容易，黄贯中曾经说过，每一首歌家驹都要他编好几段的solo让家驹挑，如果不满意的话还要重新编。

家驹几乎每首歌的solo都是有灵魂的，都是和歌曲本身的含义是相同的。比如再见理想的前奏，让人听起来就好像一个充满梦想又努力去实现，却被现实玩弄过后那种不得志，那种无奈感，在solo里面表现的淋漓精致！

还有在家驹24岁写的两首雨夜屠夫的纯音乐，把屠夫那种作案前和作案后表述的特别传神。又比如大地和长城的前奏solo就有那种古老的东方迷幻色彩。灰色轨迹那经典尾奏，喜欢你的间奏，谁伴我闯荡的前奏，太多太多经典，各种各样的风格都有，简直说不完！

因为家驹的SOLO大多是两把琴对话，或者两把和声进行SOLO。这个也是家驹编曲其中一个特点！

音乐奇才黄家驹

家驹写歌，都是先有曲，在附词，在加减词，改词，弦律为主，大家可以听听家驹的demo，基本曲子一点不变，照demo填词，成品歌曲很好听！！天才就天才！！

经典搭配应该是黄家驹弹木吉他，黄贯中弹电吉他，黄家强弹低音吉他，叶世荣打鼓，堪称一绝！